Fundación IgualArte: el arte es un derecho de todos

Hace unos días dejé una nota en mi cuenta personal de Facebook hablándole a mis amigos del proyecto de este blog y comentándoles la temática que deseaba abordar en él. Les invitaba -o les pedía, más bien- a que me informasen sobre aquellas iniciativas que conociesen, o de las que hubiesen oído hablar, y que pudieran resultar interesantes para "Música y Educación Social".

Una amiga gallega me habló de IgualArte, un proyecto que no sólo abarca Música, sino que se adentra en diferentes disciplinas artísticas. La iniciativa me pareció bastante interesante, por lo que me puse a indagar a través de su página web. La página está en gallego, por lo que espero no haber metido la pata a la hora de traducir la información.

¿Qué es IgualArte?

La Fundación IgualArte es un proyecto, pionero en España, que fue fundado en Vigo en 2002 por una serie de profesionales procedentes de diferentes campos artísticos.

Parten de la premisa de que el arte es un derecho que nos corresponde a todos. Entienden el proyecto artístico como una necesidad, y al hablar de necesidad se refieren al hecho de poder integrar el arte dentro de la vida de todas las personas. Es por eso que centran sus esfuerzos en aquellas personas con necesidades educativas especiales, para que estas también puedan disfrutar y realizarse ejerciendo ese derecho.

Los objetivos de la Fundación IgualArte son de tres tipos:

1. Integrador: Integración con otras disciplinas y otros grupos artísticos, estableciéndose relaciones entre ellos.
2. Normalizador: Abogando por la pluralidad, ya que esta es una realidad, una cuestión importante en la sociedad actual.
3. Socializador: Pretende que el arte que los usuarios lleven cabo esté vivo, presente en la ciudad, que se pueda ver, palpar, tocar.

Uno de sus proyectos es el Ocupacional Artístico Igual Arte, creado en 2008 gracias al esfuerzo y tesón de la propia Fundación.

Su objetivo primordial es la formación de profesionales del arte.

Está dirigido a personas con algún tipo de discapacidad intelectual, mayores de 16 años, capacitados para la realización de tareas pre-laborales u ocupacionales, reconocidas por el organismo público competente.

En el programa se contempla la formación de los alumnos en diversas áreas de conocimiento:

1. Formación troncal

• Área de música
• Área de expresión corporal
• Área de expresión plástica
• Área de educación física

2. Formación permanente

• Área de ajuste personal y social
• Área de historia del arte
• Área de matemáticas y lenguaje funcional

3. Formación monográfica

• Taller de teatro
• Taller de costumizado
• Taller de publicidad

4. Espacios artísticos permanentes

• Agrupación de música tradicional gallega
• Grupo de animación o cuentacuentos
• Grupo de baile

Por último cabe destacar la Compañía Artística IgualArte, donde combinan las diferentes disciplinas artísticas con las que trabaja la Fundación, integrándolas en un mismo espectáculo, como es el caso de "Son Nu".

Os invito ahora a que veáis tres vídeos. El primero de ellos, de donde he extraído parte de la información que acabáis de leer, es una presentación de IgualArte, donde nos muestran cuál es su filosofía, los principios que les mueven a trabajar. En el segundo vídeo un profesor de Música nos explicará en qué consiste su trabajo dentro de la Fundación. Y para terminar, un vídeo promocional de "Son Nu" (en castellano, "Sonido Desnudo"), el espectáculo de la Compañía Artística Igual Arte.

Presentación de la Fundación IgualArte

Explicación de una clase de educación musical

"Son Nu" (fragmento)

"Amo Beethoven": educación musical para sordos

En el artículo anterior sobre la película "El Sistema" hice una breve mención al Coro de Manos Blancas, que está integrado por niños y jóvenes con problemas auditivos.

Esta tarde he indagado un poquito más en el tema y he encontrado este documental que aquí os presento, titulado "Amo Beethoven".

El documental, de 34 minutos, nos acerca a estos jóvenes, a sus familias, sus amigos, a los obstáculos a los que deben enfrentarse en su vida diaria. También nos acerca a sus sueños y objetivos, al modo en que perciben, sienten y viven la Música.

No os perdáis, sobre todo, el fragmento que va entre los minutos 27 y 29 aproximadamente. Resulta conmovedor el modo en que una joven sorda, que estudia dirección de orquesta, explica lo que siente cuando dirige una. También hay un detalle, que no revelaré, que la lleva a exclamar "Amo Beethoven".

Campaña de concienciación social contra el tráfico y la explotación de seres humanos

MTV EXIT es una fundación creada por MTV (Music Television) con la finalidad de utilizar la influencia de sus canales de televisión para educar a la juventud en asuntos de índole social.

Desde hace tiempo MTV EXIT tiene en marcha una campaña multimedia de concienciación social para luchar contra el tráfico y la explotación de seres humanos. Dicha campaña, llamada "The MTV EXIT (End Exploitation and Trafficking) campaign", ha contado con la participación de caras conocidas, la realización de documentales, series, etc., tal y como podréis ver a través de su página web.

En lo que a bandas musicales se refiere, tres han sido hasta ahora las que han cedido alguno de sus temas para la realización de vídeos musicales relacionados con la campaña: Radiohead, Muse y The Killers.

El lema de dichos vídeos es 'Some things cost more than you realise', que viene a significar algo así como "Algunas cosas cuestan más de lo que imaginas (de lo que eres consciente)".

Os invito a ver los vídeos que, sin duda, no os dejarán indiferentes.

Muse: MK Ultra

Radiohead: All I Need

The Killers: Goodnight, Travel Well

El Sistema

Portada de la película El Sistema, con el director de orquesta Gustavo Dudamel en el centro

Hace cosa de un mes saqué de la biblioteca una película documental de cuya existencia no tenía ni la más remota idea. La película en cuestión se titulaba “El Sistema” (2008), dirigida por Paul Smaczny y Maria Stodtmeier. Cual no fue mi sorpresa cuando descubrí la historia que en ella se narraba. Lo mejor es que no consistía en la sucesión de unos hechos ya pasados. El Sistema tuvo su comienzo hace tiempo, sí, pero aún está teniendo lugar. Crece. Y lo más importante de todo: es una historia cargada de futuro.

Tiene lugar en Venezuela, donde allá por el año 1975, el economista y músico José Antonio Abreu fundó la Acción Social Para la Música, que más tarde pasaría a llamarse Fundación del Estado para el Sistema Nacional de las Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela (FESNOJIV). Con un nombre tan largo, lo natural es que acabase siendo popularmente conocido como El Sistema.

¿Y en qué consiste?

Bien. Antes dije que se trataba de una historia cargada de futuro. Ahora sabrán por qué.

El Sistema consiste en una red de orquestas infantiles y juveniles, distribuidas por todo el país. Están integradas por niños y jóvenes procedentes de barrios donde la precariedad económica, el tráfico y consumo de drogas, así como la violencia y el crimen, están a la orden del día. Barrios en los que estos niños, por el simple hecho de proceder de allí, tienen garantizada la exclusión social, nacen con ella. Niños a los que les ha sido negado un futuro digno y que tienen todas las papeletas de darle continuidad al ambiente en el que están creciendo.

José Antonio Abreu, fundador de El Sistema, con varios alumnos

Tomando como modelo la orquesta sinfónica, estos niños no solo aprenden Música, sino que también aprenden el valor del trabajo en equipo, de la disciplina, del esfuerzo, de la convivencia. Aprenden a valorar la propia Educación, y desarrollan la sensibilidad.

Además, El Sistema también abarca programas especiales dirigidos a niños y jóvenes con dificultades de aprendizaje o con alguna discapacidad. Merece especial atención el Coro de Manos Blancas, integrado por niños sordos. Es emocionante ver cómo viven la música, cómo la sienten y cómo la expresan.

Actualmente El Sistema llega hasta unas 250.000 personas, y la ambición del proyecto le lleva a aspirar a muchas más. Cabe destacar el alto nivel musical de estas orquestas y de sus músicos, llegando algunos de ellos a hacer carrera internacional, como ha sido el caso del director de orquesta y compositor Gustavo Dudamel.

De vez en cuando es sano que le cuenten a uno historias como esta, que tanta derrota diaria en los medios de comunicación cansa. Se agradece que nos recuerden que hay personas que pueden ver más allá. Personas que, como en este caso, conciben la Música, no sólo en sí misma –la Música, de por sí, ya es bella- sino también como un medio maravilloso para embellecer nuestras vidas, para que seamos mejores personas, y para que tengamos la oportunidad de ayudar a otros a que también lo sean. ¿Por qué no?

A continuación, si lo desean, pueden ver el trailer de la película: 

Nota: Este mismo artículo aparece publicado también hoy como parte de Radio Celeste, un proyecto personal consistente en la publicación de una columna en un blog colectivo llamado Plumabierta Espacio Digital.

Dando la nota por un mundo un poquito mejor (bienvenida)

Fuente: http://www.flickr.com/photos/nasacommons/5052124705/sizes/m/in/set-72157625096855580/

Bienvenidos a este pequeño blog, donde Música y Educación Social vendrán cogidos de la mano.

Soy estudiante de Educación Social por la UNED. Además, también estudio un curso de formación profesional en Music Business en un college de Escocia. El hecho de haberme sumergido en ambos mundos se debe, fundamentalmente, a que tanto la Educación como la Música son dos de mis pasiones.

¿Y por qué no integrarlas? ¿Por qué no hacer de ambos mundos uno solo?

La Música es universal, forma parte de nosotros. No hay ser humano que escape a la Música.

Por eso, en este blog me gustaría centrarme en aquellas personas o instituciones que marcan la diferencia, que emplean la Música, junto con la Educación, como un instrumento en pro de un mundo un poco mejor. Personas que emplean una parte de su tiempo, o todo su tiempo, en ayudar a otros a través de la Música y el aprendizaje, facilitándoles la oportunidad de mejorar su vida.

A ellos va dedicado este blog, con la única intención de que sus experiencias y proyectos nos puedan servir de inspiración, y para que seamos conscientes de que el mundo está lleno de buenas noticias que nunca aparecen en los noticiarios.